美术教案5篇（精华）
作为一位兢兢业业的人民教师，常常要写一份优秀的教案，借助教案可以更好地组织教学活动。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编为大家整理的美术教案5篇，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术教案 篇1
教学目标：
1、知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史和中国绘画的表现技法。
2、能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识，提高他们的审美能力。
3、情感目标：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。
教学重难点：
1、中国绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。
2、每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？
3、画作表现的是怎么样的思想感情。
教具学具：课件、课本
课时计划：2课时
教学过程：
第一节课
一、组织教学：做好课前准备，打开PPT欢迎页面播放视频
二、讲授新课：
（一）引导阶段
1、导入新课：
打开链接进入虚拟中国美术馆······
导入新课题：中国画与油画（板书）
2、通过展示个中国画与油画的不同工具、不同材料来激发学生的`学习兴趣。（实物）
3、也可以在教室中悬挂中国画与油画配置作品，通过提问，先让学生讨论中国画与油画的各自特点。
（二）发展阶段
1、明确本课学习要求：（看PPT）
2、新授：应着重从中国画与油画在使用工具、材料以及在表现方式、表现内容等方面的各自形态。
（1）重点讲解中国画：（分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。
（2）分类从表现形式、手法-----工笔画和写意画从表现内容、题材------人物画、山水画、花鸟画
（3）中国画的民族特色诗、书、画、印的和谐统一
（4）中国画的装裱形式多样
3、讨论交流：工笔画与写意画有什么区别？
三、学习小结：
中国画：一般指国画（中国传统绘画形式）
国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，
题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意。中国画是融诗、书、画、印于一体的综合艺术，富有东方特色的艺术情趣。
国画的装裱形式多样：立轴长卷册页扇面镜心····
三、引导创新、应用实践
1、观看一段视频后思考下面问题播放视频（陈鹏举：画的分类）
2、通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者
不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去现。
第二节课
一、复习巩固阶段：
1、中国画的“文房四宝”是···？
2、工笔画和写意画你怎样识别？
3、从题材内容上看你知道有哪些画种？
二、新课发展阶段
1、设问导入新课：油画为什么叫油画？
2、油画使用的材料和工具（实物展示）
3、油画的特征：色彩丰富表现力强便于修改和长期保存
油画与中国画对比欣赏
中国传统的审美观，用传统的工具材料绘制而成
以线条为主要造型手段
强调笔墨变化的和情趣
注重对物象的神韵及个人情思的表达
空间处理采用散点透视
诗书画印相结合，为中国特有的形式美
西方绘画艺术风格中的主要画种，利用颜料的遮盖力和透明性充分表现对象
以明暗、色彩为主要造型手段
倡导模仿自然，再现自然，以真实感为美，客关表现物象重视空间感、质量感，重视色彩的应用
4、油画的起源与发展
文艺复兴以前（14~15世纪）多以宗教故事为题材内容文艺复兴以后（16世纪）绘画内容有了很大的变化（提倡反封建、反神学的人文主义文化，宣扬以“人”为中心，要求个性解放，重视现世生活，崇尚理性和知识。）
古典主义时期（古希腊罗马）：以写实性的表现方法为主以理性的眼光看待事物以科学的态度严谨绘画（结合作品欣赏分析）
文艺复兴后期（19世纪）画派众生艺术形式呈现多样化印象主义画派立体主义画派抽象主义画派野兽画派····
5、中国的油画
中国的油画，是在欧洲油画技法传入的基础上发展起来的。中国著名的油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁等，为中国油画的发展作出了巨大贡献。
四、本课总结：
1、中国画与油画的各自材料和工具、以及绘画特点
2、重点了解了国画的分类和特色
四、课后拓展
了解当地时期中国画与油画的融汇探索者----吴冠中
美术教案 篇2
课 题
第11课 留住秋天
共 3 课时 第 3 课时
教 学目 标
知识与技能目标：掌握组合拼贴、涂色拓印等制作方法，能认识、能调配处间色，并在绘画活动中加以运用，体验色彩的表现力。
过程与方法目标：能利用秋天的落叶组合拼贴、涂色拓印出新形象，并能在观察与记忆的基础上以绘画的方式表现秋天的景物或秋游活动。
情感态度与价值观：能了解秋天的季节特征与变化，表现出对秋色与自然美的喜爱，同时乐于利用自然资源进行美的再创作，陶冶生活情操。
教学重难 点
重点：学习利用落叶拓印，拼贴，进行美的再创作。
难点：画一幅表现秋游活动的记忆想象画。
教法学法
欣赏感悟、学习新知、尝试练习、自主创作、综合评价
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、谈话导入
秋游，我们去了哪些地方呢？好玩吗？怎样才能留住秋游的精彩瞬间呢？
二、分析画法
1、欣赏图片，你认为秋游中最有意思的活动是什么？可以画出你和几个同伴一起活动的情景吗？
2、怎样才能使这幅画让人看出是秋游，而不是春游，或者夏游呢？画秋天的景色。
三、画法介绍
1、画树，示范与范图相结合。
有以下几种方法：A,先用色涂染后，再适当勾画几条线来表现层林尽染的秋林。 B,取树干为主的树林局部，突出前面几棵树，再逐层推远。表达密林中秋风落叶的景象。C,画簇拥在一起的红叶树。
2、树叶、叶丛画法指导。教师列举几种常见的叶丛的.表现方法。
3、色彩指导：橙，黄等色为主。在色彩的处理上，既要源于自然又要大胆夸张。使秋味更浓，可允许适当强化这种感受，突出秋林的色彩特征。
4、展示课本图片。
四、创作表现
1、作业要求：画一幅秋景图。
2、学生作业、教师巡回指导，提醒学生注意构图要满，色彩有特征。
五、作品评价：教师对学生作业进行分析。
学生说说自己的认识和看法。
1、学生自主回答：摘茶，摘叶，野餐等。
2、欣赏陈述自己看法。
1、教师与学生一起讨论，并与学生共同完成。
2、学生尝试练习。
3、分析教材范图了解画树林的层次，进行近大远小的渗透。
尝试创作，按要求完成作业。
自评、相互评价。
美术教案 篇3
教学目标：
1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。
2、以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。
3、通过故事形式，引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。
4、能够以想象和仿制结合的方式完成一只恐龙造型。
教学重点：
独立完成一只恐龙造型。
教学难点:
正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。
教具准备:
师：范作
生：橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。
教学过程：
一、组织教学:
检查学生用具准备情况。
二、导入新课
1、你参观才恐龙的.展览吗？你知道各种恐龙的名称吗？庞然大物--恐龙几百万年前就神秘地消失了，给人类留下了无穷的奥秘。
2、揭题板书:“今天我们来和恐龙玩一玩做一做。”--恐龙世界
三、讲授新课:
1、 出示范作。这是什么？（恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙……）引起学生兴趣，激发学习热情。
2、恐龙生活在什么时代？
都有哪些种类？
它们是长什么模样的？
你最喜欢哪头恐龙？
……
让学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。
3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体化。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子；三角龙头上的角；剑齿龙背上的刺；冀龙的翅膀及翅膀上的爪子……
4、任选一只恐龙，一起说说身上各部位如何来捏制。
A、头部
B、身躯
C、腿部
D、尾部
5、布置作业：按自己的喜好与兴趣捏制一头恐龙。
6、音乐、教师巡回辅导。
7、作业展示：集中展示，以讲台为展台，把所有学生完成的作品放置其中，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。
四、课堂小结：
五、课后延伸：
课后查阅有关恐龙的资料，了解恐龙为什么会消失。
教学后记：
现在学生在电视、杂志上经常可以看到关于恐龙的内容，所以，对于恐龙的种类、外形与生活习性了解得很多，在这一点上，老师也不如他们。看着课堂上学生那争先恐后、滔滔不绝的样子，我深深地感到：这堂课与其说是我在教学生，还不如说是学生当了我一回老师。
美术教案 篇4
教学目的：
让幼儿了解长颈鹿的生活习惯，培养幼儿认真观察、积极思维的能力和创造性。
教学要点：突出长颈鹿的特征。
教学准备：长颈鹿图片
教学过程：
1课题导入：头小四腿长，脖子高过房，身穿花皮袄，不声又不响。猜一猜，这说的是什么？噢，原来是长颈鹿。你们能画出它的样子来吗？
2认知启蒙：长颈鹿的个子很高。它长着小小的'头、长长的腿和长长的脖子，抬起头来比房子还高。长颈鹿然很高，可是许多动物还是想和它比一比高矮。小猴爬上了树，小兔子在月亮上荡秋千，它们都比长颈鹿高了许多。小朋友，想想看，你能变得比长颈鹿高吗？
讲评作业：
教学反馈：
美术教案 篇5
成功与否，其色彩的运用是极其重要的决定因素。
作为一个包装设计者，不但应具有绘画色彩的知识和表现技艺，也要了解商品包装色彩的特点，就色彩的规律而论，包装设计的色彩运用与绘画中色彩的运用是有不同特点的。我们前面所学的“写生色彩”和“水彩静物画”中，色彩的运用 多注重于描绘对象的光色规律，写实性强，多用间色，而装潢设计中的色彩运用，一般多着重于色块、线条的组合，强调形式感，多用原色。
2、纸盒装潢设计应注意色调统一、明快、和谐和醒目，引人注意，让人通过视学印象而产生联想。
3、配色时应考虑到印刷工艺和成本，用不多几色取得较好的配色效果。
4、要重视色彩的明暗对比和冷暖对比，效果强烈、突出，给人以明快、洁净的感觉。
(二)着色步骤：(教师边示范边讲解)
1、涂底色。要求色彩要调匀。
2、涂字与纹样。
3、盒面配色的整体修改和调整。
(三)学生课堂涂色，完成作业。
1、装潢着色。
2、粘贴成所需的纸盒包诸。注意面、边、角的造型变化。
(四)小结
1、巡视指导学生作业。
2、优秀作业展评。纸盒包装设计(2学时)
课型：综合课
教学方法：欣赏、讲解和手工制作相结合。
一、教学目的
1、通过教学使学生了解纸盒包装的形式、作用、特点和要求。
2、学习绘制和装饰纸盒的方法，提高设计能力。
二、教学重点和难点
1、重点：盒面的装饰和配色。
2、难点：纸盒的结构设计。
三、教具与学具准备
1、教具：各种结构的纸盒包装设计样品、素描纸、浆糊、剪刀、尺、水彩颜色等。
2、学具：素描纸、尺、圆规、塑料水彩笔、水彩颜色等。
四、教学步骤
本课按排为二节课，第一课时主要介绍纸盒包装的作用 、特点和形式。并要求学生在纸盒展开图上构思盒面装饰的铅笔稿。
第二课时讲解盒配色特点和涂色方法，指导学生进行纸盒面的配色，并完成作业。
第一课时：
一、组织教学：检查学具，按定情绪。
二、课前谈话导入新课。
(一)包装设计的作用：
同学们，当你们走进商店购物时，你一定会被那设计精巧的'包装所吸引。的确，好的包装设计能吸引购买者的注意，能传达商品信息激发产品的销路。特别是当今，由于生产力 的发展，商品在销售市场中引起了激烈的竞争。因此，包装的外形能否直接抓住顾客的注意力，直接关系到产品的销量。
(二)包装设计的特点：
商品的“外衣”就是设计家为它设计的“商品包装”，一个好的包装具有哪些特点呢?
1、包装既能保护商品，便于储藏、运输、携带，也能美化生活。例如：课本范图-----“毛巾包装”既方便携带，又美观精致。“火锅包装”便于开启。
2、鲜明地标明商标的名称、其形状易读、易辨、易记。例如：课本“电子系列包装”、石英电子钟商标的名称简易、明确，封面构图易辨，购买者一看便知道是“钟”的包装。
3、包装的外观造型要具有独特的风格，使购物者有新鲜感。例如：课本“糖果包装”和“食品包装”。
4、与同类商品在市场上竞争时，具有比较鲜明的识别标志具有独特的风格。
5、能刺激购买者的购买欲。
6、色彩的处理要与商品的品质、类别、分量互相配合，达到统一与调和的效果。
(三)包装设计的形式：
商品包装的形式 很多，有纸袋、纸贴等。其中以纸盒最为普及。纸盒设计分为结构设计和装潢设计，两者结合才能产生完美的艺术效果。
1、结构设计：
常见的纸盒在结构形式上，大致分为：六面体、圆柱体和多面体数种。其中以六面体形式的纸盒应用最多。
2、装潢设计：
文字、图形、标志、色彩是装潢设计中的四大形式要素。
a. 盒面装饰一般以文字为主，纹样为辅，两者互相结合。我们应掌握好各种字体的写法，字体要书写得正确美观。文字既可作设计标志用，也可作说明用。甚至在一件包装设计中完全用文字表现，也能朴素无华地突出重点。
b. 纸盒装饰的图形要和商品内容一致，发挥摄影、抽象造型、装饰纹样、结构设计等手段，也可用绘画方法表现。中国的包装应该体现中国的民族色、地方物色，如用中国画，中国书法，使我们 的包装设计具有民族风格。
c. 标志的设计既要使人有记忆感，容易辨认，容易记住，还要有联系感，商标与产品之间要有联系，使人看后产生联想。
d.在现代消费市场上，商品包装设计中的色彩效果，具有提高商品销路的决定作用。因此，盒面装饰应色调统一明快，引人注意。成功的色彩应用，能给消费者留下极深的第一视觉印象，从而产生购买的欲望。
(四)纸盒包装设计的步骤：
1、首先要确定纸盒的造型和展开图。
2、确定哪个面是主要的，哪个面最易被观众注意;哪个面是次要的;哪个面是装饰;哪个面不要装饰。
3、画铅笔稿。先画主要部分的装饰，纹样要简练、切题，文字要明确、清楚，安与纹样应取得平衡呼应，并注意到它们的比例和位置。其它像厂名、文字说明等，可按排在其他几个面上。
(五)构思设计纸盒包装：
要求学生设计一只简单的纸盒，并在纸盒展开图上画盒 面的铅笔稿，要求盒面造型新颖、大方、文字 和纹样要美观、醒目、内容、形式不限。(六)课堂小结：教师巡堂指导并讲评小结，指出学生在构图设计过程中存在的不足，表扬优秀作业。
第二课时：
一、组织教学：
二、复习旧课，导入新课。
上节课，我们对纸盒包装设计的作用、特点和形成有了初步的认识，并构思设计了纸盒包装的初稿，今天我们将着色装饰盒面，完成作业。
三、讲授新课。
(一)分析纸盒包装的配色特点：
1、商品包装设计成
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