音乐常用的教学方法

时间:2022-03-30 16:22:29 教育 我要投稿

音乐常用的教学方法

  教学法有多种多样,音乐教学法也是如此。下面是小编收集整理的音乐常用的教学方法,以供大家学习,希望对大家有所帮助!

音乐常用的教学方法

  音乐常用的教学方法1

  在小学音乐教学中如何引导学生全身心地投入到音乐活动中去,激发学生的兴趣,调动学生的积极性,使学生积极能动地参与教学活动从而培养儿童对音乐的感受力、鉴赏力、表现力及获得音乐知识和技能,使儿童的听觉和发声器官得到良好的发展,并使儿童的记忆、想象、思维、情感、意志、个性有所发展,教学方法的运用起着重要的作用。在长期的小学音乐教学中,笔者摸索了几种教学方法,并在教学实践中取得了良好的效果。

  音乐教学方法之现场录放法

  按一般心理,每个儿童都想了解自己唱得如何,都想听一听自己的声音,现场录放法是让一位学生上讲台演唱,老师把这一过程录下来,接着放给同学们听,然后大家一起指出他的演唱还存在哪些问题和应该注意的地方。好在什么地方错在什么地方,教师帮助学生一起找出解决的办法加以纠正。采用现场录放法多用于唱歌课之后的巩固练习。这是一种大胆的尝试,这种手段能够刺激学生强烈的好奇心,增强音乐趣味性,从而取得很好的效果。

  音乐教学方法之课件激趣法

  充分利用电教手段,可以丰富并优化课堂教学手段,调动学生的学习兴趣,促使学生发挥学习主动性、积极性,从而提高教学效果。音乐课件具有形象性、真实性、主动性、感染性等特点,形、声、色并茂,表现手法丰富多彩,为学生的学习提供丰富的感性材料,诱导和强化学生的学习兴趣和积极性,从而更好地帮助学生理解教材,掌握知识,使教与学变得容易。如在歌曲《愉快的春游多么好》的教学中,屏幕上出现蓝天白云、春暖花开的画面,随着画面的推进,同时响起了歌曲的优美旋律,“花儿开了,鸟儿叫了,多么好;山变青了,水变绿了,多么好;迎着春光,来到田野,多么美;唱起歌来,跳起舞来,多么好。”在音乐和画面的配合下,诗意自现,学生不仅学会了歌曲,同时也理解了歌曲所蕴含的意义。

  音乐教学方法之启发提问法

  任何一门学科的课堂教学,提问总是必不可少的,它是向学生传授知识、传递思想、进行师生交流的重要渠道,恰当的`提问不仅能吸引学生注意力,加深他们对所学知识的理解,还能使课堂结构紧凑、气氛活跃。音乐教学中的提问大致有两种形式:一种是要求学生立即回答,如:“这首歌曲中是几拍子?以前听过吗?”;另一种是不要求学生立即回答,而是让学生带着问题去听去唱,逐渐体会,寻找答案。譬如:在教唱歌曲以前教师范唱的时候让学生带着问题来听:“这首歌曲表达了什么内容?”“你认为应该用什么情绪来演唱?”在欣赏歌(乐)曲时思考“本曲表现的是一种什么情绪?”这类问题能引起学生的兴趣,促使他们投入到欣赏中,并针对老师提的问题去听,听赏后要能谈出自己对作品的感受和评论,然后让学生根据大家评论的问题再完整地欣赏乐曲,教师则做补充归纳。

  音乐教学方法之体态律动法

  “体态律动法”是本世纪初由瑞士作曲家、音乐教育家埃米尔。雅克。达尔克罗斯(1865——1950)首创的,其目的在于通过身体动作体验和培养节奏感,以加强对音乐的注意和记忆,达到促进学习者自我表现的愿望,从而提高他们的创作能力,达到音、舞不分家。当学生唱完或欣赏完一首歌曲后,可以让学生根据自己的感受、体会、想象,编配简单的律动,并通过积极主动的表演展示学生对歌曲、乐曲情感、内涵的理解和表现。例如通过歌曲《娃哈哈》(维吾尔族)的音乐,表演新疆舞蹈的形象;通过歌曲《洗手绢》(汪玲曲)的音乐,表演洗手绢时的愉快劳动情景;乐曲《游戏》(李重光曲)表演儿童游戏时欢乐的情绪;乐曲《骑木马》(刘诗昆曲)表演骑木马时的动作等。

  音乐教学方法之自由参与法

  以学生为主体,教师为主导,在教与学这个双边活动中,如何调动学生的学习兴趣与主动参与意识是一个非常值得注意和重视的问题。在传统的“填鸭式”、“满堂灌”教学模式中,教师往往事先安排设计好各个教学环节,让学生按部就班机械地跟着练,教师的主导作用被夸大,而学生的主体作用被削弱,故此很难调动学生的主动参与意识。因此我们在音乐教学中注意充分体现音乐教学的对象是面向全体学生这一原则,给每一位学生创造均等的参与机会。自由参与的方法是教师无须点名提问,在教师不间断的伴奏下鼓励全体同学特别是胆小的同学逐个站起来接唱,面对挑战,勇于战胜自我,特别是胆小的同学有了第一次战胜自我表现的尝试会激发他们的学习积极性,极大地促进他们以后的学习,真正达到面向全体,共同进步的目的。

  音乐教学方法之分组比较法

  在唱歌课教学中,如果一味采取同时学习,没有一定的变化,会使学生疲劳、机械,失去主观能动性,盲目地随大流跟唱,达不到较好的教学效果,在进行较难的歌曲学唱时尤其如此。对此,我在教学中采用分组比较法来调动学生的积极性,激发兴趣,从而达到了较好的教学效果。具体做法是:较难的歌曲可以先集体学唱旋律,练习时分成两大组,第一组唱前半部分,第二组唱后半部分,一遍下来就能取得较好的效果。因为在这个过程中每一组都会集中注意力,担心自己表现得不好。另一组会集中精神去听唱的一组是不是有错误,这样即使唱了局部旋律,也会对整体有很好的掌握。当歌曲学唱进行到一定程度后,还可以分组进行巩固练习。这时的分组更可灵活一些,如:男生组与女生组;按排列分组;按前后位置划分等。这样的巩固练习引入了竞争机制,使每个小组充分调动积极性;使自己演唱更加完善。同时也可使听的一组在听的过程中有较大的收获,达到巩固练习的目的。

  音乐常用的教学方法2

  一、讲授法

  教学方法有很多种,基本方法之一:就是讲授法。教授法又称“口述教学法”。它是教师通过口头语言向学生传授知识的教学方法。教授法包括讲述法、讲解法两种。它的优点是使音乐教师有较充分的主动性,易于把握所传递的音乐教学大纲及教材中的所有的音乐知识及音乐常规(包括乐理、音乐表现手段、作品的分析处理等),使学生能在较短的时间内获得较多的系统的知识和技巧。但它要求教师具备较强的语言表达能力,在运用时要与其他教学方法配合,灵活变换讲授的具体方式。如果运用不当,学生的积极性、主动性可能就会受到压抑,甚至形成一讲到底的“满堂灌”,并将影响讲授效果。教师在运用讲述法时,教师的语言要生动形象在叙述和描绘教学内容时可以穿插一些与讲述内容有关的趣闻,以增强讲述的效果。讲述法一般用于基本乐理的定义,含义等。教师在讲解时,可穿插直观的挂图、音响及练习法等,使讲解更明了、透彻。

  二、演示法

  演示法是教师展示实物、图片等教具进行示范性演唱或采用现代化视听手段,指导学生获得感性知识的一种教学方法。演示法直观性强,能使学生获得具体、生动、真实的感性知识,对提高学生学习的兴趣、集中注意力,发展学生的观察力、想象力,思维能力都具有重要作用。教师可以根据自己的能力对教材进行范唱或范奏;配合教学内容出示相应的挂图及实物(如:乐器),运用录音、幻灯、录相等视听电化教具。但是在演示前要按照教学任务与教材内容,事先有明确的目的与要求,并做好充分的准备。范唱、范奏一定要熟练,最好能不看谱进行,能完整地准确地表现作品的思想性与艺术性,真正起到示范的作用。用来演示的教材要能够突出所学内容的主要特征。如音乐欣赏的录音带要将主旋律部分重新制作,在演示时能进行重点分析、欣赏,使学生对主题能加深记忆。范唱、范奏时,除了一般完整示范外,对作品的重点、难点部分可突出加以演示,便于学生理解学习。但演示要适时、适当。所谓适时,即不能过早出示,也不能过晚,用完后立即整理收藏,以免分散学生的注意力。所谓适当,即演示时间不能过长,以免喧宾夺主,适得其反。要合理使用,才能获得教学效果。

  三、讨论法

  讨论法是在教师指导下,学生为教学中的某一问题,各抒己见,展开讨论,直至问题解决的教学方法。在教学中,讨论法能更好地发挥学生学习的主动性、积极性,有利于培养他们独立思考能力、口头表达能力和创造精神,能促进他们灵活地运用知识,提高分析问题、解决问题的能力。如:对歌曲演唱的处理分析、音乐欣赏作品的理解、形体律动的动作分析、旋律创作的研究等等,都可以采用讨论法。运用讨论法事先要有充分的准备。教师提出问题,并做好一定的知识准备,以便不失时机的启发、引导、解答学生的有关问题。讨论的题目要具体、明确。教师要引导学生围绕问题中心讨论,并鼓励学生大胆发表意见,积极参与讨论。讨论后要有小结。教师对学生讨论中的各种意见,要进行辨证的分析,作出科学的结论和评价,允许学生保留自己的意见。

  四、情境法

  情境法是遵循反映论的原理,充分利用形象,创设具体生动的情境,激起学生学习情绪的一种教学方法。情境法是融情、言、行为一体的教学法,是与音乐教学的特征相吻合的。在音乐教学中,学生对音乐的感受、理解往往需要借助情境,通过具体生动的形象引起学生的内心共鸣,从而用歌唱、奏乐、动作等把它表现出来。人们常说:以情带声,以声传情,就说明“情”在歌唱中的重要意见。情境法在音乐教学上的途径有:创设图画再现情境,扮演体会情境,语言描绘情境,音乐渲染情境等。

  如:在欣赏大提琴独奏曲《天鹅》时,初听作品我不出示课题,而是让学生带着“这首曲子描绘了什么样的场景,是由什么乐器演奏的”等问题进行欣赏。从而让学生了解音色与音乐作品表现之间的联系,引导学生主动参与和积极思考,运用已有的音乐知识和技能,分析音乐作品,通过听赏音乐的情绪情感变化,逐步领会音乐作品的整体情感,感受节拍、节奏、音色、和声、配器等音乐要素的对比与变化,通过联想和想象,激发学生对形象的情感体验,感受与理解音乐作品的情感与意境,加深对音乐形象的理解,引起共鸣。因为在教学中直接提出与教材有关、需要解决的问题,有利于激发学生的学习动机,使其保持着解决问题的积极态度进行学习。用好问题欣赏法,结合学生熟悉的知识或者身边的事情,或是他们感兴趣的.话题,提出有一定特殊性的、有利于激趣的问题,还可以让学生参加一定的活动,使他们自己在活动中产生问题。这可以促进学生的积极思维。在学生解决问题的过程中,引导他们自己在力所能及的情况下得出结论,这更能促进他们学习积极性的不断提高,而且克服困难越多,心情就愈加愉悦,学习的兴趣就愈浓,学习效果也越好。

  总之,要上好一节音乐课,只运用几种教学方法是远远不够的,还需在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。只要教师在教学实践中多动脑筋想办法,采取多种多样生动、通俗的方法进行教学,一定能使学生顺利而准确地掌握教材中所规定的技能。我们教师要在每个短短的四十分钟里起主导作用,就必须创造积极的教学状态,发挥自身素质特长,努力做到“启发有方、诱导得法”。让我们铭记柯达伊的告戒:“好的音乐教师,要比歌剧院的指挥重要得多。一个蹩脚的指挥,不过是失败一次,而一个蹩脚的教师连续失败三十年,则要扼杀三十批儿童的音乐天才。”我们肩上的担子是沉重的、神圣的,让我们一起来努力吧!

  常用的音乐教学方法

  1、体验性音乐教学方法

  以音乐感受体验为主,通过激发学生音乐学习兴趣,感受鉴赏音乐美,情感体验外化等培养学生音乐审美情趣和审美能力。

  (1)音乐欣赏法

  以欣赏活动为主,指教师在教学过程中借助 音乐作品进行聆听、联想、想象、模仿、分析、比较等激发学生自觉地学习、促其形成对音乐学习的浓厚兴趣与求知欲望。

  (2)演示法

  教师在课堂上通过实际音响、示范、直观 等方法,让学生获得感性知识,深化学习内容 的方法。

  (3)参观法

  2、实践性音乐教学方法

  以音乐实践活动为主,通过在老师指导下学生亲身参与的各项音乐实践活动,形成与完善音乐技能和发展音乐表现能力的方法。

  (1)练习法

  将知识运用于实际、将知识转化为技能、 技巧和发展音乐表现能力的方法。

  (2)律动教学法

  是人体随着音乐做各种有规律的协调的动作。

  (3)创作教学法

  培养学生音乐创造性思维、创造精神和实践能力为目的的教学方法。包括即兴创作、表演创作等。

  (4)游戏教学法

  3、语言性音乐教学方法

  以语言 传递为主,通过老师和学生口头语言以及学生独立阅读书面语言为主的音乐教学方法。

  (1)讲授法

  教师通过简明、生动的口头语言活动以及学生独立阅读书面语言为主的教学方法。包括讲 述、讲读、讲解、讲演等。

  (2)谈话法

  师生以口头语言问答的方式进行教学的方 法。包括启发式、问答式、指导式谈话。

  (3)讨论法

  在教师的指导下,学生以全班或小组为单位 围绕教材的中心问题,通过讨论或辩论进行学习的 的方法。

  音乐常用的教学方法3

  一、游戏中融入音乐,提高幼儿对于音乐的敏感度

  游戏是幼儿喜闻乐见的一种形式,他们活泼好动,利用游戏的形式来对他们进行教育再合适不过了。在幼儿教学中教师可以充分利用游戏的魅力来吸引和感染学生,让学生能够被游戏所吸引,从而乐于接受游戏中所包含的一些。教师教授音乐也可以利用游戏的形式来感染和吸引学生,让学生能够在游戏中快乐地体会音乐的韵律和节奏。例如教师可以让孩子们扮成“小兔子”,教师弹奏音乐,音乐节奏快,孩子们就像小兔子一样快快地蹦;如果音乐节奏慢,孩子们就慢一点蹦;听到高音就让小朋友拍拍手,如果听到低音就让小朋友跺跺脚。这组游戏的技能要求并不高,目的是让幼儿轻松自然地走进音乐活动,在难度不高的艺术表现中体验成功。

  二、发挥幼儿想象力,用多种方式来展现音乐内涵

  音乐看上去好像只是需要幼儿认真听的一种艺术,但是实际上教师在进行教学的时候可以充分地调动幼儿多方面的能力和感官,让幼儿去积极地参与到教师的音乐教学中。教师可以把音乐转化为其他方式,例如写的方式、绘画的方式,让幼儿可以去展示自己的能力和才能。教师要善于激发幼儿的潜能,让幼儿可以发挥自己的聪明才智,展现自己的能力。例如在学习《数鸭子》这首儿歌的时候,教师就可以带领孩子们一起去学习儿歌中展现的画面:门前大桥下,游过一群鸭。快来快来数一数,二四六七八……。赶鸭老爷爷,胡子白花花。唱呀唱着家乡戏,还会说笑话……孩子们完全可以理解歌词中所表达的含义,所以,教师可以鼓励他们换一种方式来表达,用绘画的方式去展示歌曲中的画面。孩子们就会成分地发挥自己的想象力,画出小河、画出大桥、画出鸭子、老爷爷……。孩子们绘画的能力不一定很高,但是他们却可以换一种表达方式来展示自己对于音乐的理解,促进了幼儿对于音乐的欣赏。当幼儿欣赏自己的作品的时候,幼儿对于音乐的理解也上升了一个层次,促进了幼儿对于音乐的理解和陶醉在音乐之中。

  三、教师要积极引导,促进幼儿主动探究音乐情感

  教育的目的就是“以人为本”促进幼儿的全面发展,教师在教学中也要从幼儿的发展出发。教师要采用积极的方式去引导和启发孩子,让幼儿可以在教师的带领下,积极地学习音乐,了解音乐知识。教师可以通过自己先范唱的形式,激发幼儿对于音乐的理解和感悟,让幼儿可以沉醉在教师的演唱中,感受到音乐的美。例如在学习《健康歌》的时候,教师给孩子进行范唱并且教师可以加上一些动作,让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣。音乐欢快的节奏和动人的旋律会吸引孩子,教师在第二次范唱的时候,还可以让幼儿根据教师唱的内容展开丰富的想象,让幼儿去理解锻炼身体的重要意义。透过歌曲进行深入地思考和探究。在观看和倾听中,幼儿的想象力和表现欲都被激发出来了,他们非常渴望在教师的带领下一起来感受音乐给他们带来的什么魔力。这样幼儿在进行学习的时候就会动力十足,信心百倍。

  教师为了让幼儿更加全面去认识和欣赏音乐可以通过多种方式去引导他们。让幼儿认识二拍子时,可以让他听《进行曲》,威武雄壮,整齐有力;认知四拍子时,就让他们听一些较舒缓的曲子,如《小小鸟》、《小燕子》等,认知三拍子时,就放一些圆舞曲让幼儿来表现。幼儿在教师的带领下会感到新奇和好奇,他们有时对于音乐的认识可能并不是十分理解,但是他们幼儿一个基本的认识,可以说在教师的带领下,幼儿可以更快地感悟音乐的形式和内容,增加了幼儿对于音乐的学习兴趣。教师除了自己给幼儿展现音乐外,还可以给孩子们提供机会,让他们亲自去动手创造音乐,进行音乐的学习。例如教师可以让幼儿充分地利用打击乐器,先让他们了解各种乐器的声音,让孩子们自己去动手进行打击和体会,孩子们感觉就像是在玩一样,他们在这个过程中,它他们会听出什么是清脆、是浑厚、是长音、是短音…。。。这种做法在无形中就增加了幼儿学习音乐的兴趣,促进了幼儿的音乐创作能力的提高。

  四、科学创设好问题,激发幼儿积极思考音乐节奏

  教师是引导幼儿进行音乐学习的领路人和指导者。教师要善于利用问题来激发和引导幼儿。“学起于思,思源于疑”,幼儿思考起来了就会促进幼儿的进步和能力的提高。教师在教学中给幼儿创设问题情境就会激发幼儿对于音乐知识的思考和体会,从而提高幼儿音乐欣赏能力的提高。例如在学习《我是粉刷匠》的时候,教师就可以让幼儿去思考歌曲表现的内容是什么?从歌曲中你学习到了什么?幼儿在思考中会感受到歌曲曲子风趣、活泼,通过简单的`旋律刻生动的刻画出小小“粉刷匠”的性格特征。小粉刷匠在粉刷房子的时候表现的非常快乐和喜悦,表达了他热爱劳动的一种精神。同时他也非常认真,一心只顾劳动,弄得鼻子也刷了白灰的顽皮神态。这是歌曲中的形象展示,但是最重要的是教师通过让幼儿对于歌曲的思考让幼儿了解到要热爱劳动和乐观向上的精神。

  总之,幼儿教师要结合幼儿的实际情况,从实际出发,采用适合幼儿发展和学习的方式去激发幼儿学习音乐的兴趣,教师要充分调动幼儿对音乐学习的积极性,培养他们对音乐的兴趣和爱好,从而使他们想学、爱学、肯学。当幼儿有了学习音乐的欲望后,幼儿的音乐学习能力就会提高,自己的审美能力有所进步,从而提高幼儿的音乐表达能力,促进幼儿的全面发展。

  音乐常用的教学方法4

  一、重视情境教学,激发学生兴趣

  在歌曲的教学当中,给学生设置出一种情形对于学生领悟和感受歌曲的魅力是有着很好的效果的。比如我们在教授一些歌颂祖国大好河山,歌颂生活日新月异的变化等歌曲时,可以将优美的插图展现给学生观看,从延绵万里的长江,到奔腾壮观的黄河,从碧草蓝天的大草原,到小桥屋檐的绿江南,从宇宙间悬浮的卫星,到海底潜伏的潜水艇,用一幅幅生动优美的插图,让学生感受到祖国大好河山的壮美和科技水平的日益进步,进而加深学生对于歌曲的理解和体会。

  二、利用多媒体来展现音乐情境

  教学方法多种多样,利用多媒体帮助学生理解和记忆音乐是十分有效,同时对学生来说是很有趣味性和吸引力的,比如我们在教授优美、抒情类的歌曲时,可以播放着流动的幻灯片,通过幻灯片,学生们看到了广袤的原野,寂静的山谷,觅食的动物等,将音乐的意境完全的融合在幻灯片当中,如此一来学生们就能很好的理解歌曲,曲调掌握的非常快,课堂气氛一旦活跃起来,就能达到很好的教学效果。又比如说,我们可以通过多媒体去播放一些学生熟悉的革命歌曲和励志歌曲,利用一些影像资料,展现我们老一辈无产阶级革命家的光荣革命历史。在多媒体展现的音乐情境中,学生就会很快的进入状态,更加投入到学习当中。

  三、创造意境,激发学生想象力

  对于很多学生来说,音乐的领悟力不够强,有些乐曲给学生们听上两三遍,学生们也难以领悟音乐传达的意境。比如在教授《伏尔加船夫曲》时,学生们体会不到沙皇统治下的`俄国人们的悲惨,这个时候,我们不妨就在音乐教室中创造一个意境,通过一些历史资料,讲述我们老一辈革命家和俄国人民类似的往事,以及当年俄国人们所受到的磨难,同时在这个过程中播放歌曲。这样一来,学生听着讲述,很容易就能进入到故事的意境当中,通过对于俄国人们的同情和他们所展现出不屈不饶的精神斗争,了解音乐所表达的内涵,激起很强的心理共鸣。所以说教师要能创设适合音乐教育的环境,让学生积极的参与其中,感受音乐的内涵和力量,这是对于音乐学习很有帮助和指导性的。每一首音乐都有它存在的背景,通过音乐的背景,老师和学生形成亲切的互动和情感交流,不但有益于音乐学习,对于课堂气氛也有着很大的帮助。

  生动的意境设定可以有效地激发学生的亲切感和新鲜感,让学生沉浸在自然、愉悦、美好的学习意境当中,调动学生大脑皮层的兴奋状态。对于初中生来说,他们的思维正处在最活跃和跳跃的状态,是最容易接受新事物的时期,我们通过音乐情境的创造和再现,让学生们迅速理解音乐,爱上音乐,这样他们不仅接受到了新的知识,同时身心也感受到了无比的愉悦和快乐。创造场景可以有效的激发学生的想象力,如果仅仅是刻板,枯燥的教授音乐,学生的想象力和创造力就会受到限制,比如在欣赏《船工号子》时,我们可以通过语言创造这么一种场景:在四川境内长江流域广袤的江面上,有着一群正在劳动的船工们。孩子们听了音乐之后,就会感受到船工们面对险滩和惊涛骇浪时进行的搏斗和抵抗。作为教师,我们要为学生创造出适合的场景,用以和音乐相互配合,为学生理解和接受音乐创造良好的条件。

  四、让学生在歌唱中赞美意境

  当学生在老师的带领下进入了音乐的意境当中之后,就会自然而然的通过歌唱去表达意境,赞美意境。这种在内心真实情感下的歌唱可以说是最为动人心弦的。我们在创造音乐情境中,一样也要怀着一颗真诚的心去对待。比如在教授一些成长类型的歌曲时,老师以过来人的身份回忆童年的趣事,成长的经历等。这么一来,学生们很容易被激起共鸣,课堂气氛变得轻松而活跃,我们在这样的气氛中歌唱,老师和学生都会沉浸在美好的音乐氛围当中,在歌唱中赞美意境,让学生对音乐产生感情和热爱。总而言之,我们通过展开不同的情境教学,将音乐教学“情感化”、“审美化”,在这个过程之中充分地利用情境教学,让学生感受到音乐的魅力和关怀,在音乐的学习中感受到学习的快乐,感受到民族音乐的博大精深和丰富的内涵,唤醒孩子们对于音乐的热情和喜爱。

  音乐常用的教学方法5

  一、引导幼儿创造性地用动作反映音乐,启发其形象思维

  动,是让幼儿感受音乐的一个好办法。动的目的是为了让幼儿听。例:一次我放了《学做解放军》的音乐,幼儿都禁不住动了起来,神气地走步、敬礼、持枪、吹号,那神俨然像个解放军。音乐引起了幼儿情感上的共鸣,他们的动正是反映了音乐的情绪。在教《采茶》律动时,首先我让幼儿反复倾听音乐,体会乐曲欢乐、活泼的情景,提示幼儿:“茶叶”丰收了,可做采茶律动,然后再听音乐,他们就产生想象活动了,但要幼儿随音乐做采茶的动作还有困难,于是我有通过自身动作来丰富幼儿的视觉形象,特别是让幼儿看看手是怎样抓住茶枝,手腕怎样转动就能采下茶叶。幼儿获得了这些基本知识以后,也就有了音乐和与音乐形象相适应的视觉形象,此时便可以让幼儿随音乐来做采茶动作了,这样教学的效果跟以前大不一样了,幼儿随自己想象创造了许多动作。有的采一次点点头,有的两手轮着采,幼儿跳两跳采一下,有的做抱篮子状,以示“茶叶”丰收了……幼儿自得其乐地做着各种采茶动作,把音乐作品的节奏、欢乐及愉快情绪都表现在每一个动作上。

  在教学过程中,我既注意启发幼儿根据自己对音乐的感受来表演动作,又注意引导、帮助幼儿用自己的动作来解释音乐,表达对音乐的体会。当幼儿听到安静抒情的《摇篮曲》时,想象并做睡觉动作及睡着时的表情;听到渐强的音乐就准备起床;听到活泼欢快的的音乐,幼儿做穿衣、扣扣、系鞋带、小跑步等动作;听到急促、持重的音乐,(表示雷声),幼儿则看天,在强的、快的顿音伴奏下跑跳,并做出在雨中的各种报表情和动作,使幼儿产生触景生情、情景交融的效果,这就是形象思维。这种形象思维次数越多,对智力发展的作用越大。

  二、启迪幼儿的节奏感受,诱发他们心灵上的共鸣

  “万物之初先有节奏”。许多年来,音乐家都从不同的角度来强调节奏的重要性,并把节奏摆在音乐要素之首。那是因为节奏在音乐产生过程中的重要作用所致,所以节奏的培养和训练是幼儿学习音乐的长期任务之一。要想培养幼儿有比较强的音乐感,首先要达到五方面的要求:

  1、区别音乐中对比明显的快慢变化,并能随音乐做快慢不同的动作;2、区别音乐的渐快渐慢,并能随由于音乐速度的变化改变动作速度;3、能用手拍出熟悉歌曲的各个音的不同节奏;4、能用各种不同的动作来表示简单歌曲或者儿歌中的音的节奏;如跺脚、拍手、点头、转手腕等;5、节奏训练与思维训练融为一体,提高音乐语言的表达能力。

  要按照上述要求来训练幼儿的节奏感,教师首先要进行选材。我注意选择2/4拍节奏鲜明、音程简单的歌曲或儿歌作为教材。歌曲一般是由八分、四分音符组成,幼儿易于掌握和接受。具体做法可以从以下四方面着手:

  1、唱歌拍手法:开始先用两拍一下的慢节奏,如:12 34 | 55 5|55 31 | 23 2|在过度到一拍一下和半拍一下的节奏,更重要的还要训练幼儿听前奏的快慢。

  2、听音记拍法:教师弹唱歌曲,让幼儿打节奏,培养幼儿的听音能力。教师拍不同的节奏,让幼儿模仿时嘴上喊“哒哒”,从简单的4小节逐步过度到8小节。如:XX X |XX X| XX XX |XX X| XX |X X| X XX| X XX |X X |XX XX |X X| XX X||

  3、模拟法:(1)模仿交通工具的声音,如:汽车:笛笛|节奏XX| (2)模仿小鸡叫 叽叽叽叽| 叽叽 叽|节奏XX XX|XX X|(3)还可根据自己的生活经验,想象出一些不同的动作、声音来。如切菜、走路、跳绳等。

  4、边走边说法:教师(拍肩)说 谁能 跟我 |这样 做||节奏;XX XX| XX X||

  四种方法不能孤立的机械的采用,要根据教材个幼儿的特点,因材施教,灵活的运用。

  三、从幼儿的兴趣入手,引导幼儿搞好节奏乐器的演奏

  节奏乐器(又称打击乐器)的演奏活动,可以发展幼儿的节奏感,培养他们演奏的能力。因此,节奏乐的练习在幼儿音乐教学上是很有价值的。根据幼儿喜爱节奏乐器的特点,教学中我首先教幼儿学习和掌握各种简单儿童乐器的名称、性能和使用方法,然后让他们摆弄这些东西发出声音,并为歌曲配伴奏。最好采用结构正规、节奏明快、旋律流畅的音乐作品。为便于配乐器,同时也给幼儿以音乐的均衡感,作品以四小节一个乐句为宜。在此基础上,我又根据乐曲的情绪和各种乐器的音响特点进行配乐。优美、抒情的旋律可配三角铁和碰铃;欢快活泼的旋律可配铃鼓和沙锤;清脆、跳跃的旋律可配响笛;奔驰的马蹄声可配双响筒和串铃;长时值的音和颤音可配响木和摇奏的铃鼓;强音和空拍可配沙球;结尾的音可配乐鼓。

  通过节奏的训练和乐器演奏等一系列活动,大大激发了幼儿学习音乐的兴趣,幼儿在不同程度上,都能利用身体的各种器官来感知音乐、理解音乐,提高音乐节奏能力,陶冶性格和情操。

  四、音乐编故事,培养幼儿的想象力 听音乐编故事是在幼儿充分感受音乐、理解音乐形象的基础上再进行讲述的一种教学形式。

  为了充分满足幼儿的求知欲,提高他们的口语表达能力,教学中我适当增加一些听音乐编故事的内容,收到了较好的效果。听音乐前,我首先,我先对幼儿作启发性谈话,引发他们的兴趣,使他们能专心致志地听音乐,在听的过程中发挥想象。教师说:“小朋友,今天老师教你们学一种新本领,听听音乐编故事。你们在听时,要动脑筋想,音乐里有谁?在什么时间?什么地方发生什么事情?后来又怎么样?看谁能编出最好听的、最有趣的故事。”这样一说,幼儿就有了积极性,也会认真听音;乐了。具体做法:

  1、指导幼儿完整地听音乐。听的时候,我允许幼儿轻声议论乐曲中表现了什么。如:一次我选用了《春天》改编的管弦乐曲作为乐曲的开始,《彼德与狼》中描写的狼的音乐为第二段,《黑猫警长》中英勇追击的音乐为第三段,三段音乐经过巧妙的剪接,编成了故事的材料,幼儿听了很感兴趣,听一遍后就组织幼儿进行讨论:“乐曲里表现的是什么季节?好象看到什么动物?它们在什么地方?干什么?后来怎么样了?”这一步主要是让幼儿对这首乐曲有个整体的感受,使他们能初步感受到乐曲所包含的内容。

  2、分段听音乐编故事。在整体感受的基础上,引导幼儿进行合理的想象,并用准确、具体的语言进行予以表达。例;听完第一段音乐后,幼儿说“春天来了,小草融化了,小河里的冰融化了,河水哗啦啦的唱歌,草地上的草变绿了。一群小兔子在草地上吃又青又嫩的.草。”还有的说“美丽的春天来了,草地上开满了五颜六色的花,勤劳的蜜蜂忙着采花粉,漂亮的蝴蝶在花丛中飞来飞去,小鸟在叽喳的唱歌,一群小兔在游戏。”听完第二段音乐,我启发幼儿:“小兔忽然听到了什么样的声音?它回过头来发现了什么/它心里是怎么想的?这时大会狼想干什么?小白兔怎么办?”小朋友怎么争先恐后的讲:“小白兔听到了轻轻的声音,回头一看,在草地上发现了一只大灰狼。”听完第三段音乐,我又启发幼儿:“在这危险的时刻谁来了?黑猫警长是怎样知道小白兔遇到危险的?”小朋友们说:“是小鸟非去报告的”还有的说“是黑猫警长从对奖机里听到的。”

  3、完整的听音乐编故事。这一步骤目的是让幼儿形象的思维、逻辑思维和语言表达能力都能进一步得到发展。

  4、要求幼儿明确思维和表达都必须有有一个中心。他们刚才编的故事可以用一两句话进行概括,这样可以培养幼儿的归纳能力。实践证明:幼儿是能够用简短的话来给故事命名的,如:“黑猫警长救小兔”“小兔得救了”,教师没有必要说哪个讲的好哪个不好,只要幼儿认为好就可以了,这样也可以培养幼儿求同存异的思维能力。

  实践中,我感到听音乐编故事的教学一是要注意幼儿的听音乐欣赏的能力,应在幼儿有一定的欣赏音乐能力和较强说话能力的基础上进行。二是听音乐编故事时选择的乐曲必须是健康的,具有鲜明的形象,最好是管弦乐曲。三是听音乐编故事要注意培养幼儿的合理想象,不必强求故事的一致。

  五、利用直观形象的教具进行五线谱教学

  五线谱是世界各国通用的一种记谱法,比简谱法形象科学。五线谱教学是音乐教学改革中的一项重要工作。为了普及线谱知识,我先后在我园大班进行了多次实验。实践证明,只要教具形象明显、讲解规范、方法得当,是完全可行的。其方法可从两方面入手:

  1、识记音符练习:主要是借助“音符玩具”进行的。“音符玩具”是用各种颜色的吹塑纸剪纸而成。各种形状的音符、休止符剪成数十个装入一个小塑料袋,上课时分给每个幼儿。在教幼儿认识了一个音符或休止符后,就让幼儿在自己的塑料袋中找出相应的“音符玩具”来。由于把抽象的概念变成了直观、形象的玩具,幼儿即动手恼、又动眼动口,学习起来绕有趣味,对常用的几种音符时值很快地便能识记。

  2、识谱、听音练习:食谱主要是借助“线谱工具”,它能直接把五线谱的线、间、固定音高、音响反映出来。课前提供给每个幼儿一套“线谱工具”,教室环境要布置得与所学内容相适应。如:墙上挂有高音谱表和青蛙妈妈带领小蝌蚪游泳的图片。认识的开始,先把高音谱表看作是一个游泳池。在游泳池里有许多条游道,有线游道,也有间游道。把音符看作是小蝌蚪在游泳池里快乐的游泳。游在第一线为Mi时,幼儿就把小蝌蚪推在“线谱工具”上的第一线,一个固定的音高就反映出来,连续几个不同高度的音相继发出,这就形成了一个短小的旋律。

  这样在“玩”中学,学中“玩”,使幼儿对音乐的感受力、想象力和创造力融为一体。为使所学的知识更加巩固,老师还可用幼儿喜爱的音乐游戏来加以复习。如:游戏《七只小蝌蚪》,可让幼儿戴上五线谱头饰,边唱边做游泳动作;《给小音符找家》可让幼儿围在地上事先画好的高音谱表周围,请几个幼儿扮小音符,听老师弹琴,弹哪个音,就去找哪个音符的家。

  实践中还应注意两方面的问题:

  一是变教学内容的单一性为综合性。在一节课中,围绕一个教育目的,科学安排几种教学项目,综合上课,使之相互补充、相互促进、相互渗透,达到培养幼儿多种能力的目的。

  二是变教学方法的单一化为多样化。教师在教学中要因材施教、因地制宜,采取生动活泼的教学方法,寓教于游戏之中,充分发挥幼儿学习的积极主动性,使他们从多种渠道获得知识信息,完成幼儿园的教育教学任务。

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